Međunarodna izložba plakata "Tolerancija"

<div> U Narodnom muzeju Zadar bit će otvorenje međunarodne izložbe plakata TOLERANCIJA u četvrtak, 21. studenog 2019. u 19 sati u Kneževoj palači, Zadar.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>O izložbi:</strong></div> <div> Međunarodna izložba plakata &bdquo;Tolerancija&ldquo; organizirana je u suradnji sa svjetski poznatim dizajnerom i ilustratorom Mirkom Ilićem i Narodnim muzejem Zadar kao domaćinom. Izložba je koncipirana kao angažirani edukativni i kulturno-umjetnički projekt s namjerom podizanja svijesti u dru&scaron;tvu o važnosti tolerancije. Svaki plakat, od ukupno 100 koliko će ih biti izloženo&nbsp; na zadarskoj izložbi,&nbsp; odlikuje individualni autorski rukopis kojim dizajner prenosi vizualnu poruku koja za njega simbolizira toleranciju. Želja Narodnog muzeja&nbsp; je da u studenom, inače mjesecu u kojem se obilježava Međunarodni dan toleracije, domaćoj publici omogući doticaj s vrhunskim imenima svjetskog dizajna koji vizualnim jezikom prenose ideju o važnosti tolerancije u dru&scaron;tvu. U korelaciji s izložbom biti će organizirano i predavanje na temu vizualnih komunikacija i dizajna. Predavanje pod nazivom &bdquo;Dizajn i demokracija&ldquo;&nbsp; održati će prof.dr.sc. Feđa Vukić, istaknuti hrvatski stručnjak s područja vizualnih komunikacija i dizajna.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>Izložba:</strong></div> <div> Naziv: Međunarodna izložba plakata &bdquo;Tolerancija&ldquo;</div> <div> Mjesto: Kneževa palača, dvorane prizemlja</div> <div> Vrijeme otvorenja: četvrtak, 21. studenog 2019. u 19 sati</div> <div> Vrijeme trajanja:&nbsp; 21. 11. &ndash; 12. 12. 2019.</div> <div> Koncepcija izložbe: Mirko Ilić</div> <div> Kustos izložbe: Natali Čop</div> <div> Organizator: Narodni muzej Zadar &ndash; Dokumentacijska služba</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>Predavanje:</strong></div> <div> Naziv:&nbsp; &bdquo;Dizajn i demokracija&ldquo;</div> <div> Mjesto: Kneževa palača, Multimedijalna dvorana</div> <div> Vrijeme održavanja:&nbsp; ponedjeljak, 25. studenog 2019. u 19 sati</div> <div> Predavač: prof.dr.sc. Feđa Vukić</div> <div> Organizator: Narodni muzej Zadar &ndash; Dokumentacijska služba</div>

Josip Mijić / "Život u kutiji"

<p> <img alt="" src="/files/images/2019/jos2.jpg" style="width: 450px; height: 319px;" /></p>

Perje, jabuke i zrno soli – božićni nakit iz fundusa zagrebačkog Etnografskog muzeja

<p> Izložba &bdquo;<strong>Perje, jabuke i zrno soli &ndash; božićni nakit iz fundusa zagrebačkog Etnografskog muzeja</strong>&ldquo; bit će otvorena u četvrtak, 21. studenoga u 18 sati u žitnici &bdquo;Rupe&ldquo;. Riječ je o posljednjoj izložbi u okviru ovogodi&scaron;njeg izložbenog programa Dubrovačkih muzeja.&nbsp;</p> <p> &nbsp;</p> <p> <strong>O izložbi:</strong></p> <p> Izložbom predstavljen božićni nakit fundusa Etnografskog muzeja potječe s kraja 19. i iz 20. stoljeća, a prezentirane su njegove vrste, kao i načini izrade te ukra&scaron;avanja njime. Pritom je obrađen i izostanak ovakvih praksi u pojedinim periodima i krajevima Hrvatske. Predstavljeni su ukrasi izrađeni različitim materijalima i tehnikama, a podijeljeni su u dvije velike skupine, onu nakita izrađenog kod kuće za osobne potrebe i onog serijski izrađenog namijenjenog prodaji.</p> <p> &nbsp;</p> <p> Kao i sve druge tradicije i običaji&nbsp; i načini proslavljanja Božića u stalnoj su mijeni, pa se tako protokom vremena mijenja i božićni nakit. Ova mijena uvjetovana je različito&scaron;ću dostupnih materijala i tehnika izrade dok stil, mjesto te način izrade odražavaju duh i ukus vremena u kojem su nastali, ali i socioekonomske prilike.</p> <p> &nbsp;</p> <p> Izložbom se tematizira i božićno zelenilo te posebice božićno drvce s različitim značenjima koja su mu pridavana kroz povijest. Postav izložbe potiče pitanje starosti tradicija kakve danas poznajemo.</p> <p> &nbsp;</p> <p> <strong>Impressum izložbe:</strong></p> <p> Autorica izložbe je Danijela Križanec &ndash; Beganović, stručna suradnica dr. sc. Arijana Koprčina, likovni postav potpisuje Nikolina Jelavić Mitrović, dok je koordinatorica dubrovačke izložbe Barbara Margaretić.</p> <p> &nbsp;</p> <p> &nbsp;</p>

Varvaria / Breberium / Bribir: razotkrivanje slojeva

<div> <div class="row"> <div class="col-12 col-md-10 order-last order-sm-first pt-3 "> <p> <img alt="" src="/files/Hrvatski%20povijesni%20muzej/Bribirska-glavica.JPG" style="width: 450px; height: 248px;" /></p> <p> &nbsp;</p> <p> Bribirska glavica jedan je od najvažnijih arheolo&scaron;kih lokaliteta u Hrvatskoj. Zbog povoljnoga prometnog i strate&scaron;kog položaja oduvijek je imala funkciju utvrde, a poznato je kako se tu nalazila liburnska i rimska <em>Varvaria</em> pa srednjovjekovni <em>Breberium</em>, sjedi&scaron;te najmoćnijeg hrvatskog srednjovjekovnoga roda &Scaron;ubića Bribirskih. Vidljive ru&scaron;evine na Bribirskoj glavici i bogata pro&scaron;lost pobudile su zanimanje arheologa koje traje vi&scaron;e od 100 godina.</p> <p> Izložba je rezultat suradnje dvaju nacionalnih muzeja &ndash; Muzeja hrvatskih arheolo&scaron;kih spomenika u Splitu i Hrvatskoga povijesnog muzeja u Zagrebu. U prikazu i prezentaciji teme suradnji dvaju muzeja priključio se i Muzej grada &Scaron;ibenika.</p> </div> </div> </div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>O izložbi:</strong></div> <p> Lokalitet Bribirska glavica sa svojim bogatim arheolo&scaron;kim slojevima &ndash; od prapovijesti pa sve do ranog novog vijeka &ndash; tema je zajedničke arheolo&scaron;ko-povijesne izložbe, ali i spona budućih stalnih postava dvaju muzeja. Osnovica izložbe arheolo&scaron;ki je materijal, pronađen stoljetnim naporima generacija arheologa, a arheolo&scaron;ki materijal bribirskoga srednjovjekovnog sloja predstavljen je u &scaron;irem povijesnom kontekstu, putem prvorazrednih pisanih povijesnih izvora te likovnih i umjetničkih djela, od kojih je dio po prvi put izložen na takav način da tvori jedinstvenu kulturno-povijesnu cjelinu. Nekoliko je ciljeva koji se žele postići izložbom: ukazati na povijesni kontinuitet života na Bribiru i potaknuti mjerodavne institucije na shvaćanje važnosti daljnjeg istraživanja, njegove za&scaron;tite i prezentacije, ukazati na stanje i položaj obaju muzeja bez stalnih postava, izborom građe istaknuti njihov nacionalni značaj i međusobno nadopunjavanje muzejskih fundusa te naglasiti interdisciplinarnost arheologije, historiografije i povijesti umjetnosti koja se ogleda u koncepciji izložbe.</p> <div> &nbsp;</div> <div> <a href="http://www.hismus.hr/hr/novosti/aktualno/izlozba/otvorenje-izlozbe-varvaria-breberium-bribir-razotkrivanje-slojeva/"><span style="color:#0000ff;">Izvor</span></a></div> <div> &nbsp;</div>

Martina Mezak / Absence of Frame

<div> U sklopu Srijede u Muzeju 20. studenoga u palači Sermage (GMV Trg M. Stančića 3) u 19 sati otvara se izložba Martine Mezak pod nazivom &quot;Absence of Frame&quot;.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>O umjetnici:</strong></div> <div> Martina Mezak, multimedijalna umjetnica, diplomirala je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Izlagala je na brojnim samostalnim i skupnim izložbama i festivalima u zemlji i svijetu. Svojim radom nastoji istražiti ljudsku percepciju u odnosu na fenomenologiju osjeta i mogućnosti spoznaje s posebnim interesom za granice između svjesnog i nesvjesnog iskustva. Živi i radi u Zagrebu i Berlinu.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Kroz instalaciju kojom se predstavlja na izložbi autorica se bavi raznim doživljajima realnosti pomoću apstrahiranih svjetlosnih i zvučnih formi koje oblikuju promatračev prostor i vrijeme, postavljajući pitanja: Postojimo li ako nas nitko ne promatra? Postojimo li dok se ne opažamo? Bavimo li se stalno sobom zato da lak&scaron;e savladamo strah od ni&scaron;tavila?</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>Kontakt:</strong></div> <div> Gradski muzej Varaždin</div> <div> &Scaron;etali&scaron;te J. J. Strossmayera 3</div> <div> tel. 042 658 754, 658 750</div> <div> faks: 042 658 755</div> <div> <a href="http://muzej@gmv.hr">muzej@gmv.hr</a></div> <div> <a href="http://www.gmv.hr">www.gmv.hr&nbsp;</a></div> <div> <a href="http://www.facebook.com">www.facebook.com</a>/GMvarazdin</div> <div> &nbsp;</div>

MEŠTART: Ivana Tkalčić_Ivana Tkalčić - A(rtificial) I(ntelligence) I

<p> <img alt="" src="/files/images/2019/art-MESTROVIC-vizual-II-poziv.jpg" style="width: 450px; height: 643px;" /></p> <p> &nbsp;</p> <div> Istraživanje Ivane Tkalčić razmatra alternativni pogled i način čitanja Me&scaron;trovićeva djela unutar ere visokooptimiziranih petlji interakcije, botova, automatski generiranih sadržaja i sve-pametnije umjetne inteligencije. Ne&scaron;to se temeljno mijenja u svijetu slika i krajoliku viđenja. Nalazimo se na točki &ndash; vjerojatno smo je već pro&scaron;li &ndash; gdje je većina slika (&bdquo;images&ldquo;) stvorena za strojeve od strojeva. U ovom novom dobu robotske oči i algoritamsko viđenje su pravilo, a pogled (percepcija) kroz ljudske oči postaje sve vi&scaron;e iznimka.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Autoričina intervencija u nekada&scaron;njem životnom i radnom prostoru Ivana Me&scaron;trovića prikazuje njegova djela kroz &bdquo;doživljaj&ldquo; umjetne inteligencije. Skulpture koje su do sada bile analizirane alatima povijesti umjetnosti, i koje su bile stavljane u kompleksan kontekst određenog prostora, razdoblja, umjetnikovih suvremenika i nasljednika, i naposljetku samoga promatrača, sa svim njegovim posebnostima, sada su suočene s naizgled simplificiranim i rigoroznim sustavom strojnoga učenja i umjetne inteligencije. Rezultati su na vizualnoj i značenjskoj razini iznenađujući. Oni potiču revalorizaciju i uspoređivanje supostojećih starih i novih načina čitanja i prepoznavanja umjetnosti, kao i stvarnosti koju živimo.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> U istraživanju su kori&scaron;teni open source alati i platforme kao &scaron;to su Microsoft (Azure), Google (Google cloud), Clarifai, Betaface, YOLO te GAN (Generative adversarial network) model.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Osim u zagrebačkom Atelijeru Me&scaron;trović, program ME&Scaron;TART: Ivana Tkalčić &ndash; A(rtificial) I(ntelligence) II bit će predstavljen i u Splitu, u Galeriji Me&scaron;trović, od 19. prosinca do 2. veljače 2020.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>Vrijeme događanja:</strong></div> <div> ME&Scaron;TART: Ivana Tkalčić &ndash; A(rtificial) I(ntelligence) I&nbsp;</div> <div> Atelijer Me&scaron;trović, Zagreb</div> <div> 20. studenoga 2019. &ndash; 2. veljače 2020.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <div> ME&Scaron;TART: Ivana Tkalčić &ndash; A(rtificial) I(ntelligence) II</div> <div> Galerija Me&scaron;trović, Split</div> <div> 19. prosinca 2019. - 2. veljače 2020.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>Autorica izložbi:</strong></div> <div> Ivana Tkalčić</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <a href="https://culturenet.hr/default.aspx?id=94449"><strong>Izvor</strong></a></div> </div> <p> &nbsp;</p>

Poli-art, Glazbena vizualizacija – Likovna slušaonica

<div> U Koncertnoj dvorani braće Bersa Kneževe palače bit će u ponedjeljak&nbsp;18. studenog 2019. godine s početkom u 18 sati koncert-izložbe &quot;Poli-art, Glazbena vizualizacija &ndash; Likovna slu&scaron;aonica&quot; autora dr. sc. Gorana Sučića. Uz koncert možete pogledati i izložbu u maloj izložbenoj dvorani Kneževe palače.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Slike na izložbi su iz ciklusa &quot;Poli-art, Glazbena vizualizacija - Likovna slu&scaron;aonica&quot;, projekta koji je znanstveno valoriziran. Izložba predstavlja sinesteziju slike i zvuka - glazbe i likovnosti. Slike su tematski vezane na glazbenu temu stoga su nazivi slika iz područja glazbe kao asocijativni ugođaj na drugi medij ili leksik. U ovom slučaju suodnos medija, svaki na svojim izražajnim sredstvima daje cjelovit ugođaj i atmosferu istovremeno i slu&scaron;nog i vizualnog. Riječ je o apstrakcijama tehnike akrilik na platnu većih dimenzija.</div> <div> &nbsp;</div>

Josip Klarica – Ivan Posavec / Snoviđenja

<div> Moderna galerija će u subotu 16. studenoga u 12 sati u Studiju &bdquo;Josip Račić&ldquo; javnosti predstaviti prvu zajedničku izložbu suvremenih hrvatskih majstora fotografije <strong>Josipa Klarice i Ivana Posavca Snoviđenja</strong>. Riječ je o dvadeset&nbsp; panoramskih fotografija snimljenih u Zagrebu između 1988. i 2011., a koje su ovi osebujni umjetnici darovali zagrebačkoj Modernoj galeriji.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>O izložbi:</strong></div> <div> Izgleda da Klarica i Posavec odabranim panoramama sveobuhvatno zore, osvjetljavaju i osvje&scaron;tavaju neprekinut kontinuum prostor-vremena isječkom od 180 stupnjeva, dodirujući vječnost izvan uobičajena shvaćanja &ndash; poput satnoga mehanizma &ndash; neumitna protoka vremena koje, tako nam izgleda, uvijek stremi prema naprijed.&nbsp; Željko Marciu&scaron;,&nbsp; iz teksta u katalogu izložbe.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Iza jutarnjih maglica, koje spajaju Josipa Klaricu i Ivana Posavca, kriju se dva osebujna generacijski bliska umjetnika koja veže duboko obostrano po&scaron;tovanje. Ono je sukus njihovih sličnosti i različitosti, a lajtmotiv im je, kako kažu, isti stvaralački čemer. Obojica su umjetnički zaneseni Blizanci, obojicu nadahnjuju panorame, obojica su svoje kamere dograđivali i prilagođavali vlastitim zahtjevima, obojica su istinski posvećeni svom umjetničkom radu i obojica su radni vijek odradili u medijima. A njihova donacija fotografija Modernoj galeriji jo&scaron; je jedan zajednički projekt na koji su izuzetno ponosni jer svjedoči i o njihovom dugogodi&scaron;njem prijateljstvu.&nbsp; Lana &Scaron;etka, iz razgovora s fotografima Josipm Klaricom i Ivanom Posavcem u katalogu izložbe.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <a href="https://www.moderna-galerija.hr/josip-klarica-ivan-posavec-snovidenja/"><span style="color:#0000ff;"><strong>Izvor</strong></span></a></div>

Ljepota lažnog sjaja

<p> <img alt="" src="/files/images/2019/poz.jpg" style="width: 450px; height: 214px;" /></p>

Od rokokoa do secesije / Odijevanje i modni pribor - izbor iz fundusa Muzeja grada Splita

<p> <img alt="" src="/files/images/2019/od.jpg" style="width: 450px; height: 214px;" /></p>

Predstavljanje monografije i otvorenje izložbe "1991." Zorana Filipovića

<p> <img alt="" src="/files/images/2019/vuk1.jpg" style="width: 450px; height: 214px;" /></p> <p> <img alt="" src="/files/images/2019/vuk2.jpg" style="width: 450px; height: 214px;" /></p>

Memories Are Made Of This – Šeširi iz privatne kolekcije Đurđe Tedeschi

<div> Izložba pod nazivom &bdquo;<strong>Memories Are Made Of This &ndash; &Scaron;e&scaron;iri iz privatne kolekcije Đurđe Tedeschi</strong>&ldquo; otvara se u petak 15. studenoga 2019. u 19 sati u Etnografskom muzeju u Zagrebu na Trgu Mažuranića 14.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>O izložbi:</strong></div> <div> To je ujedno posljednja u nizu priča o (ne)pokrivanju glave studijskoga projekta Kapa dolje! povodom 100-te obljetnice Etnografskoga muzeja kojim se istraživala dru&scaron;tvena i muzeolo&scaron;ka povijest oglavlja. Različitim pokrivalima iz bogatoga fundusa nastoji se prikazati kako su se mijenjale prakse u muzeolo&scaron;kim pristupima, stavovi prema pokrivanju glave u zajednicama diljem svijeta te načini izrade i oblikovanja &scaron;e&scaron;ira sve do dana&scaron;njih dana.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Interes prema suvremenoj kulturi no&scaron;enja &scaron;e&scaron;ira spojio je kustosice muzeja s najpoznatijom hrvatskom damom u &scaron;e&scaron;iru ‒ Đurđom Tedeschi. Razgovori tijekom kojih je gospođa Tedeschi hrabro otvorila vrata svojega doma muzejskoj ekipi u suradnji s njezinim vi&scaron;egodi&scaron;njim suradnikom, dizajnerom Silviom Vujičićem, rezultirali su idejom o intimnoj izložbi koja bi predstavila kolekciju pomno stvaranu dugi niz godina. Impresivni &scaron;e&scaron;iri na prvi pogled potvrđuju kako ih je odabirala jedna osoba, ali i činjenicu kako stil ne dolazi s potpisom. Njezin dar za prepoznavanje komada koji s vremenom dobivaju sve veću vrijednost jednako je vidljiv na &scaron;e&scaron;irima iz poznatih dizajnerskih kuća poput Cardina, Yamamota, Saint Laurenta i drugih, kao i na &scaron;e&scaron;irima pronađenim u antikvarijatima. Cvjetne kitice i ukrase za &scaron;e&scaron;ire traži na pari&scaron;kom Clignancourtu kao i na zagrebačkom Britancu.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Mnogi modni dizajneri smatraju kako je outfit bez &scaron;e&scaron;ira nepotpun. Do 1960-ih no&scaron;enje &scaron;e&scaron;ira bilo je propisano dru&scaron;tvenom etiketom. Za Đurđu Tedeschi to je dio svakodnevnoga života i odjevnoga rituala koji je (p)ostao njezin osobni izraz. Uz mnoga modna priznanja dokazuje to i ovogodi&scaron;nja nagrada Elle style u kategoriji ikona stila.</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Gospođa Tedeschi ne odnosi se prema &scaron;e&scaron;irima na strogo kolekcionarski način. Ona ih kroz život nosi, gubi u selidbama, posuđuje ili pak poklanja. Svaki &scaron;e&scaron;ir u njoj proustovski potiče određena sjećanja te je postao simbol i dio intimne antologije datuma, osoba, mjesta, iluzija i priča. Tijekom pripreme izložbe &scaron;e&scaron;iri nisu datirani prema dizajnerskim kolekcijama, već prema sretnim, bitnim ili pak tužnim događajima u njezinom životu. Upravo stoga je kao dio naslova odabran citat pjesme Deana Martina Memories&hellip;&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> Njezina je želja da pravi protagonist izložbe bude &scaron;e&scaron;ir kako bi se potaknuo njegov povratak u modu, ali i očuvali tradicijski i umjetnički obrti. Naime pravi je &scaron;e&scaron;ir uvijek ručno izrađen. Suradnja Đurđe Tedeschi i Etnografskoga muzeja dobar je primjer već usvojenih trendova u svjetskim muzejima koji na taj način izlaze iz uobičajenih praksi tumačenja predmeta i dru&scaron;tvenih pojava u komunikaciji s publikom. Premda je fenomen mode sve vi&scaron;e u fokusu dru&scaron;tvenih znanosti, ona nikad nije bila vi&scaron;e kritizirana negoli danas. Možda je upravo sad pravi trenutak da navratimo u muzeje i da se osvrnemo u pro&scaron;lost kako bismo se prisjetili zaboravljenih vje&scaron;tina i već postignutih standarda kvalitete na tom području.&nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> &nbsp;</div> <div> <strong>Autori:</strong></div> <div> Autorice koncepta: mr. sc. Aida Brenko, muzejska savjetnica; Mareta Kurtin, kustosica; Vesna Zorić, muzejska savjetnica</div> <div> Autori izložbe: Mareta Kurtin, Silvio Vujičić</div> <div> Autor likovnog postava: Silvio Vujičić</div> <div> Foto: Nina Koydl</div>

Petar Jakelić - Radovi malog formata 1961.-2018.

<p> U Muzeju grada Ka&scaron;tela &nbsp;u petak, 15. 11. 2019. u 19.30 sati bit će u otvorenje izložbe slikara i grafičara, profesora emeritusa Petra Jakelića. Izložba je to radova malog formata nastalih u razdoblju od pedeset i sedam godina.</p> <p> &nbsp;</p> <p> <strong>O izložbi:</strong></p> <p> Slikarstvo Petra Jakelića od samog je početka&nbsp; suglasje neonadrealističkih strujanja, s kojima se susreo za vrijeme studija&nbsp; krajem pedesetih i početkom &scaron;ezdesetih godina,&nbsp; i klasičnog, lirskog realizma i simbolizma. To pokazuju i dosad neizlagani mali formati,&nbsp; nastali od 1961. do 2018. Ove male slike nastale u pedesetsedmogodi&scaron;njem rasponu&nbsp; privilegij su i zanimljivost.&nbsp; Za izložbu je odabrano sedamdeset &scaron;est radova&nbsp; rađenih su u različitim tehnikama, u kojima ćemo prepoznati&nbsp; vrsnog crtača, grafičara i slikara s jasnom pozorno&scaron;ću prema m&eacute;tijeru.&nbsp;&nbsp; Tematske podloge i motiviku desetljećima&nbsp; crpi iz imaginarnog&nbsp; i simboličnog svijeta odrastanja&nbsp; u Prugovu u Dalmatinskoj zagori,&nbsp; mediteranske kulture i klasične mitologije. U Jakelićevim fantazmagoričnim&nbsp;&nbsp; prikazima često možemo prepoznati&nbsp; geografske i simbolične &quot;sudare&quot;&nbsp; surove i tajanstvene&nbsp; Zagore i razigranog i obećavajućeg Mediterana.&nbsp; Osim u motivici, u kojoj&nbsp; često spaja folklornu ikonografiju&nbsp; i mitologiju, simboliku izražava&nbsp; i bogatom kromatikom.&nbsp;</p> <p> &nbsp;</p> <p> Na Jakelićevim&nbsp; slikama malog formata isčitavamo&nbsp; slikarske mijene koje zahvaćaju&nbsp; prije svega&nbsp; crtež i slikarsku izvedbu, jer sadržajno on uvijek ostaje u istom interesnom području. &Scaron;ezdesetih godina u ovim malim slikama čas preferira&nbsp; crtež i volumen, zgusnuta i suzdržana kolorita &nbsp;čas je&nbsp; u fokusu vi&scaron;e&nbsp; slobodniji slikarski postupak gdje volumen gotovo nestaje.&nbsp;&nbsp; Osamljeni&nbsp; ženski&nbsp; likovi&nbsp; kao sjenke&nbsp; izranjaju iz čađavih,&nbsp; gotovo ivančićevskih atmosfera . Poigrava se i jasno omeđenim geometrijskim plohama, a pejzažu pristupa gotovo ekspresionistički, &nbsp;gradeći prostorne planove i strukture umjerenim tonskim&nbsp; koloritom.&nbsp; Sedamdesetih godina&nbsp; Jakelić sve&nbsp; elemente sintetizira u&nbsp; zaokružen,&nbsp; prepoznatljiv i autonoman izraz, a paleta se sve vi&scaron;e otvara i oživljava .&nbsp; Iako naklonjen tradicijskom slikarstvu, Jakelić&nbsp; ponekad&nbsp;&nbsp; djeluje&nbsp; neočekivano&hellip;&nbsp;</p> <p> &nbsp;</p> <p> &nbsp;Ova je izložba prigoda upoznati ne&scaron;to drugačijeg,&nbsp; u izričaju ležernijeg Jakelića,&nbsp; koja pruža jo&scaron; jedan rakurs na njegov rad,&nbsp; kao &scaron;to je to bila njegova sjajna izložba&nbsp; Dvanaest crno- bijelo-sivih u Galeriji umjetnina u Splitu 2016. U njegovim malim formatima osim stilskih mijena pratimo raspone raznih raspoloženja: romansirana i suzdržana, tužna&nbsp; i mistična,&nbsp; turobna egzistencijalistička,&nbsp; dramatična, mitolo&scaron;ko-erotska&hellip;&nbsp;</p> <p> &nbsp;</p> <p> Izložbu će pratiti katalog s reprodukcijama izloženih djela te tekstom&nbsp; autorice izložbe, muzejske savjetnice Mirele Vujević Duvnjak.</p> <p> &nbsp;</p> <p> <strong>O umjetniku:</strong></p> <p> Petar Jakelić rođen je 15. travnja 1938. godine u Prugovu pokraj Splita. Kao dijete prve poratne godine u mnogobrojnoj obitelji&nbsp; provodi u Čitluku pored Sinja i Ka&scaron;tel Luk&scaron;iću. Prva četiri razreda osnovne &scaron;kole zavr&scaron;ava u rodnom selu, a ostale u Trogiru. Njegov dobrotvor i učitelj Ante Lu&scaron;a usmjerava ga u &Scaron;kolu primijenjene umjetnosti u Splitu. U srednjoj &scaron;koli objavljuje crteže i vinjete u srednjo&scaron;kolskom listu Polet i ilustracije&nbsp;u splitskom listu Vidik i Slobodnoj Dalmaciji. Akademiju za primijenjene umjetnosti u Beogradu upisuje 1959. godine.&nbsp; Tijekom studija uzdržava se radeći ilustracije za brojne novine i časopise.</p> <p> &nbsp;</p> <p> Prvu samostalnu izložbu priređuje 1964. godine u Pri&scaron;tini. Iste godine zapo&scaron;ljava se kao nastavnik u &Scaron;koli za primijenjene umjetnosti u Splitu gdje predaje predmet crtanje i slikanje, grafičke tehnike visokog i dubokog tiska, litografiju, vanjsku i unutarnju opremu knjige, plakat te grafički dizajn općenito.Poslije, 1977. godine, prelazi na tada&scaron;nju Pedago&scaron;ku akademiju u Splitu i predaje kolegij crtanje i slikanje te grafiku i primijenjenu grafiku. Od osnivanja Umjetničke akademije u Splitu 1997. godine predaje kolegij grafiku.&nbsp; Umirovljen je 2008. godine kao redoviti profesor u trajnom zvanju, a 2009. godine zbog nastavničke i znanstvene izvrsnosti i zasluga za napredak Sveučili&scaron;ta u Splitu stiče počasno zvanje profesora emeritusa.</p> <p> &nbsp;</p> <p> <strong>Kontakt:</strong></p> <p> Mirela Duvnjak, muzejska savjetnica</p> <p> Odjel moderne i suvremene umjetnosti / Knjižnica</p> <p> Muzej grada Ka&scaron;tela</p> <p> Lu&scaron;i&scaron;ko Brce 5</p> <p> 21215 Ka&scaron;tel Luk&scaron;ić</p> <p> Tel: 021 260 246</p> <p> &nbsp;</p> <p> &nbsp;</p>

Ivana Franke / Ekstra dimenzije

<p> U Kabinetu grafike Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti bit će u četvrtak, 14. studenoga 2019., s početkom u 19 sati otvorenje izložbe &quot;<strong>Ekstra dimenzije</strong>&quot; i predstavljanje grafičke mape <strong>Ivane Franke</strong>, dobitnice Premije Hrvatske akademije znanosti i umjetnosti na 7. hrvatskom trijenalu grafike.</p> <p> &nbsp;</p> <p> <img alt="" src="/files/images/2019/if.jpg" style="width: 450px; height: 294px;" /></p>

Izložba slika Eugena Varzića/ Ludus

<p> U četvrtak 14.11. u 18.00h u Muzeju grada Pakraca ćemo svečano otvoriti izložbu slika Eugena Varzića&nbsp; &bdquo;Ludus&ldquo;.</p> <p> Ovog, odista posebnog slikara, po prvi put predstavljamo u Pakracu i to putujućom izložbom koja je započela svoj put u Đakovu, umjetnikovom rodnom mjestu, nastavila se izložbom u Zagrebu, &Scaron;ibeniku, Slavonskom Brodu, Motovunu i svoje ovogodi&scaron;nje putovanje zavr&scaron;ava upravo u na&scaron;em muzeju. &nbsp;</p> <p> <em>Slikarstvo Eugena Varzića obilježeno je kontinuiranim istraživanjem, eksperimentiranjem i razvojem. Nerv koji uvijek propituje, te tjera i gura umjetnika prema naprijed rezultirao je novim radovima objedinjenim pod nazivom Ludus. Ime karakterizira osjećaj prisutan prilikom stvaranja&nbsp; &ndash;&nbsp; trenutka unutar kojeg je slikarstvo Eugena Varzića doseglo stupanj kada slikanje postaje užitak, a igra proces u vremenu. Tematsko područje i dalje ostaje isto &ndash; svijet figuracije s motivima ljudskog lika u formi portreta ili autoportreta, no pristup u obradi motiva i sadržaja se značajno mijenja. Svaka slika postaje slika-koncept, te svojom snagom može stajati samostalno u prostoru, neovisno od drugih djela nastalih u istom periodu. Svaka slika je istovremeno traganje, propitkivanje i zauzimanje stava, Sonja &Scaron;vec &Scaron;panjol, mag. hist. art.</em></p> <p> Eugen Varzić diplomirao je na slikarskom odjelu Akademije primijenjenih umjetnosti u Rijeci 1999. godine. Izlagao je na trideset samostalnih izložbi, te na vi&scaron;e od stotinu skupnih u zemlji i inozemstvu. Za svoj rad vi&scaron;e je puta je nagrađivan. Vodio je razne umjetničke projekte, te surađivao na međunarodnim likovno umjetničkim projektima. Likovno se usavr&scaron;avao u Madridu, kod Eloy Moralesa i Antonio Garcia Lopeza. Njegovi likovni radovi nalaze se u mnogim javnim i privatnim prostorima i u privatnim zbirkama &scaron;irom Hrvatske i svijeta, kao i u sakralnim prostorima . Autor je dvije javne skulpture rađene u tehnici mozaika, Trosjed i Konfin, koji su postavljeni u Poreču, i murala Marino Cettina u Umagu.<br /> Uvr&scaron;ten je u leksikone i vodiče moderne i suvremene umjetnosti, u Italiji i &Scaron;panjolskoj. Kao jedan od pet likovnih umjetnika iz Republike Hrvatske, 2008. godine njegov rad pod nazivom Eva (ciklus Enfer et Paradis ) biva uvr&scaron;ten u Leksikon fantastične i suvremene umjetnosti Europe, autora Gerharda Habarte. Ista slika uvr&scaron;tena je u stalni postav Muzeja fantastične umjetnosti u Beču. Duži niz godina sudjeluje u humanitarnim aukcijama slika.</p> <p> Ne propustite ovu priliku za upoznavanje s&nbsp; izuzetnim umjetničkim opusom ali i umjetnikom koji će nam dan nakon svečanog otvorenja u <strong>petak 15.11. u 18.00h</strong> održati i radionicu slikanja uživo te pojasniti svoju tehniku i način slikanja.</p> <p> &nbsp;</p> <p> &nbsp;</p>

HDLU Zadar / Skupna izložba

<p> U Gradskoj loži u četvrtak, 14. studenog 2019. u 12 sati već tradicionalno povodom Dana Grada Zadra i blagdana sv. Kr&scaron;evana, Hrvatsko dru&scaron;tvo likovnih umjetnika imat će otvorenje izložbe likovnih radova svojih članova.&nbsp;&nbsp;</p> <p> &nbsp;</p> <p> <img alt="" src="/files/images/2019/HDLU_zad.jpg" style="width: 452px; height: 640px;" /></p> <p> &nbsp;</p> <p> &nbsp;</p>

Tradicijska moda s početka 20. stoljeća

<p> <img alt="" src="/files/images/2019/trad.jpg" style="width: 450px; height: 463px;" /></p>